Era uma vez, a Walt Disney Company enfrentou um período de luta e declínio em sua divisão de animação. No entanto, tudo isso mudou após o lançamento de A Pequena Sereia, que revitalizou a produção de animação da Disney e abriu caminho para a Era do Renascimento da Animação Disney. Esse período viu o lançamento de vários outros clássicos da empresa e é lembrado como um ponto alto para o Mouse.

Ao longo das décadas de 1970 e 1980, o estúdio experimentou uma série de filmes de animação de baixo desempenho e menos sucesso. Essas falhas resultaram em dificuldades financeiras e um declínio na recepção crítica. Estes incluíram

• A Raposa e o Cão (1981) – US$ 63,5 milhões
• O Caldeirão Negro (1985) – US$ 21,3 milhões
• O Ratinho Detetive (1986) – US$ 38,6 milhões
• Oliver & Company (1988) – US$ 74,2 milhões

(Além da Oliver & Company, eu classificaria esses empreendimentos entre meus filmes de animação favoritos. Mas essa é uma história diferente!)

Durante esse período, a Disney sentiu a pressão de estúdios de animação rivais – especificamente a Universal, que transformou An American Tale e The Land Before Time em sucessos financeiros. A Oliver & Company ainda arrecadou sólidos $ 74 milhões, mas esses números são medíocres em comparação com a Era de Ouro da Disney. Ajustado pela inflação, Branca de Neve e os Sete Anões vendeu US$ 1,011 bilhão em ingressos.

No geral, o estúdio conseguiu sobreviver. Sua filial da Touchstone Pictures produziu sucessos como Splash (US$ 69,8 milhões), The Color of Money (US$ 52,3 milhões) e Honey, I Shrunk the Kids (US$ 222 milhões). A Disney também atingiu o ouro com Who Framed Roger Rabbit? (US$ 329,8 milhões) em 1988.

No entanto, quando se tratava de animação, a Disney não experimentava um sucesso de bilheteria como The Jungle Book, de 1967 (US $ 378 milhões, ajustado pela inflação e contabilizando os relançamentos) há algum tempo. O declínio dos filmes de animação da Disney levou críticos e analistas da indústria a ponderar se o público havia se cansado da animação tradicional.

O que levou à Era Renascentista da Disney?

Tudo mudou em 17 de novembro de 1989. Das profundezas do oceano emergiu um salvador improvável – A Pequena Sereia. Baseado no clássico de Hans Christian Anderson, acompanhava uma jovem sereia que anseia por uma vida fora do mar. Este tour de force cinematográfico exibiu animações de tirar o fôlego e designs de personagens fascinantes criados pelos talentos de Glen Keane, Mark Henn, Andreas Deja, Duncan Majoribanks e outros artistas talentosos. Por meio de sua narrativa cativante, personagens inesquecíveis e melodias contagiantes, A Pequena Sereia encantou famílias em todo o mundo.

No total, este clássico animado acumulou impressionantes $ 211 milhões em todo o mundo. (Isso equivale a notáveis ​​US$ 500 milhões nas bilheterias de hoje!) Seu desempenho triunfante não apenas representou um marco significativo para a Casa do Rato, mas inaugurou uma nova era para a empresa deflacionada. O sucesso de bilheteria do filme serviu como um testemunho contundente da demanda duradoura por animação tradicional desenhada à mão. Além disso, restabeleceu o departamento de animação da Disney como uma força incomparável e reafirmou sua posição de destaque – e poder.

Sem o sucesso inovador de A Pequena Sereia, é plausível que nunca tivéssemos experimentado clássicos como A Bela e a Fera, Aladdin, O Rei Leão, Mulan ou Tarzan. Em vez disso, o estúdio pode ter adotado uma abordagem mais cautelosa ou embarcado em diferentes caminhos criativos para projetos futuros. Felizmente, isso nunca aconteceu.

Ariel abriu o caminho para a era renascentista da Disney Animationque contou com nova era de princesas obstinadas da Disney, como Bela, Jasmine, Pocahontas e Mulan. Números musicais como “Under the Sea” e “Part of Your World” tornaram-se clássicos instantâneos e continuam a ser celebrados e apresentados em várias adaptações e mídias. O filme levou a uma adaptação da Broadway, um par de sequências direto para o vídeo e uma série animada – além de uma ampla gama de mercadorias, incluindo brinquedos, roupas e acessórios. Ariel também aparece com destaque nos vários parques temáticos e videogames da Disney até hoje.

O filme ainda ganhou dois Oscars de Melhor Trilha Sonora Original e Melhor Canção Original para Alan Menken e Howard Ashman. Isso deu início a uma colaboração surpreendente que se transformou em A Bela e a Fera, Aladdin, Encantada e muitos outros.

O impacto de A Pequena Sereia na Walt Disney Company e na cultura popular não pode ser exagerado. As crianças que cresceram nos anos 90 lembram-se do estoque cultural da Disney naquela época. Todo verão apresentava um novo filme de animação com vínculos promocionais espalhados por todo o mundo. Eles produziram entretenimento imperdível e mais ou menos se transformaram em uma superpotência imparável – para o bem ou para o mal.

Então brinque com Ariel, a pequena sereia que ousou sonhar e provocou um renascimento da magia e da alegria. Esperançosamente, ela fará ‘parte do nosso mundo’ por muito tempo.

Inscreva-se no Disney+