ComingSoon recentemente teve a oportunidade de conversar com o talentoso coordenador de dublês Chris Brewster para mergulhar no emocionante mundo do cinema cheio de ação.

Depois de conversar com Chris Brewster, obtivemos informações sobre as experiências e inspirações que o levaram a se tornar um coordenador de dublês, bem como sua abordagem para criar dublês de tirar o fôlego em várias produções, desde trabalhos incríveis em filmes como Fright Night e Daredevil até o mais recente projeto de Brewster. , a comédia de terror Renfield.

ComingSoon: O que o levou a se tornar um coordenador de dublês?

Cris Brewster: Quando comecei minha jornada de dublê, não tinha intenção de coordenar dublês. Eu simplesmente amei me apresentar e bater no chão. Existem tantos elementos no mundo das acrobacias – coreografia de luta, manipulação, direção de acrobacias, etc. – e fiquei totalmente encantado aprendendo tudo o que pude. Eu me interessei genuinamente em como tudo foi feito para executar a ação com segurança na câmera e me apaixonei pelo processo criativo de contar histórias por meio do design de ação.

Meu pai me deu o melhor conselho quando eu tinha 18 anos; quando eu estava me formando no ensino médio e não tinha certeza sobre meu “propósito” ou caminho na vida, ele me disse para tirar dinheiro da equação. Ele me perguntou se eu tivesse dinheiro infinito, o que eu faria todos os dias? Eu disse a ele que treinaria, faria artes marciais, encontraria desafios divertidos e emocionantes e impactaria outras pessoas. Ele me disse para encontrar uma maneira de fazer disso minha carreira e nunca pareceria que eu tinha que “trabalhar”. Eu tropecei no mundo do “contato completo faz de conta – também conhecido como acrobacias” e fui capaz de fazer exatamente isso. Sou eternamente grato por esse conselho e sinto que é minha responsabilidade compartilhar essa mensagem com o mundo.

Houve alguém que inspirou você ou sua abordagem para o trabalho?

Tive alguns mentores e inspirações incríveis ao longo do caminho. Eu treinei no 8711 sob Chad Stahelski e David Leitch, ambos os quais cresceram de dublês, para coordenadores, para diretores maciços e incríveis. Bob Brown foi um dos primeiros coordenadores de dublês a me dar uma chance. Ele é uma lenda absoluta no mundo das acrobacias e realmente me ajudou a subir na classificação das acrobacias. Tom Harper me elevou de todas as formas no mundo do entretenimento. Ele me criou como dublê e depois me treinou como coordenador de dublês e diretor de 2ª unidade. Sou abençoado por estar cercado por um suprimento ilimitado de inspiração. Quase todas as pessoas com quem trabalho me inspiram.

Quais são algumas das acrobacias mais incríveis em que você trabalhou?

No filme Fright Night, fiz uma cena de luta inteira em chamas. Eu estava amarrado a outro dublê (Mark Wagner), e fomos enganchados por toda a sala, quebrando coisas e batendo enquanto pegava fogo. Fizemos cerca de 36 queimaduras de corpo inteiro ao longo de alguns dias. Foi incrível.

Também coreografei e interpretei todas as cenas de luta em Demolidor (a série Netflix/Marvel).

O que o atraiu para a comédia de terror Renfield?

A única coisa que eu precisava ouvir sobre Renfield era que Chris McKay e sua equipe estavam fazendo isso. Chris é um daqueles diretores que faz com que cada pessoa em seu set se sinta uma parte valiosa e necessária da mágica. Claro, ler o roteiro hilário e incrível e observar o elenco incrível foi a cereja do bolo!

Qual foi sua abordagem para as acrobacias de Renfield, e isso mudou ao longo da produção?

Minha abordagem para acrobacias em qualquer filme começa contando a história. Tive a sorte de conseguir muito tempo de zoom com Chris McKay no início da preparação para entrar em sua cabeça e entender sua visão. Fizemos um brainstorming juntos e construímos as “regras” para a ação. Então reuni alguns dos dublês durões mais criativos do planeta e comecei a juntar tudo. Nós coreografamos e previmos (previs é um vídeo de conceito de ação) cada parte da ação e mostramos para Chris. Chris nos dava notas e criávamos storyboards para que soubéssemos exatamente o que filmaríamos no dia.

Qual foi a façanha mais desafiadora da produção e como você conseguiu?

A acrobacia mais desafiadora do filme foi o momento em que Drácula pega fogo e continua lutando. Isso teria sido completamente impossível sem a ajuda de cada departamento. Toda filmagem é um esforço colaborativo, mas essa equipe se esforçou para tornar isso possível, seguro e divertido.

Existem técnicas que você utilizou neste filme que você não tinha feito antes?

Para mim, a melhor parte de fazer Renfield era menos sobre a técnica e mais sobre a mentalidade. Chris McKay pediu o estilo mais divertido, criativo e inesperado; então não tínhamos algemas nos segurando. Esta foi a oportunidade mais aberta e ilimitada que uma equipe de ação poderia pedir.

Existe uma abordagem de volta ao básico para o trabalho de dublê no cinema moderno, onde os cineastas confiam mais em efeitos práticos – isso torna seu trabalho mais fácil ou mais difícil?

Usar efeitos práticos foi uma lufada de ar fresco. Uma grande quantidade de filmes hoje em dia são rodados em salas cheias de telas verdes ou azuis, onde todos reagem e interagem com objetos imaginários. Ter efeitos práticos para trabalhar é muito divertido. Há um tempo e um lugar para destacar cada departamento e acho que os melhores filmes são aqueles que combinam tudo.

Algum projeto futuro que você possa discutir?

Acabei de dirigir Santuário, estrelado por Jackson Rathbone, que estou incrivelmente feliz em compartilhar em breve. Estou escalado para dirigir Implacável com Thomas Jane em breve e tenho um monte de projetos divertidos sendo planejados.

Meu pai me deu o melhor conselho quando eu tinha 18 anos; quando eu estava me formando no ensino médio e não tinha certeza sobre meu “propósito” ou caminho na vida, ele me disse para tirar dinheiro da equação. Ele me perguntou se eu tivesse dinheiro infinito, o que eu faria todos os dias? Eu disse a ele que treinaria, faria artes marciais, encontraria desafios divertidos e emocionantes e impactaria outras pessoas. Ele me disse para encontrar uma maneira de fazer disso minha carreira e nunca pareceria que eu tinha que “trabalhar”. Eu tropecei no mundo do “contato completo faz de conta – também conhecido como acrobacias” e fui capaz de fazer exatamente isso. Sou eternamente grato por esse conselho e sinto que é minha responsabilidade compartilhar essa mensagem com o mundo.